viernes, 19 de diciembre de 2014

Rubén Meneses, pilar de cultura sanluisina


Por Manuel Cuen Gamboa*

Rubén Meneses no es un improvisado en las letras sonorenses ya que cuenta con varias obras publicadas como Sombra de vuelo (poesía), 1994, Give me one penny (novela) 1996 y Bluesin’ (poesía), 1998. Las tres publicadas bajo el sello de Editorial Papel, un proyecto que el propio Meseses dirigió en esa época, después de 8 años en los que en colaboración, editamos la Revista Literaria Papel, de memorable historia en el quehacer cultural de Sonora y de México.
Más tarde, en 2002, la Universidad Autónoma de Baja California Sur (UABCS) le publicó el libro de relatos Pídele a Dios que te toque buena muerte. En esta obra, Meneses se asoma a la eternidad, le quita lo solemne, le pierde el miedo, borra los límites espacio-temporales para hacer dialogar a vivos y muertos. Muchas de las situaciones de sus relatos, conducen a espacios de frontera.
En dicha universidad también impartió cursos de literatura, participó en varias ocasiones en la Reunión Internacional La Frontera, una nueva concepción cultural.
En 2009 obtiene el Premio del Concurso del Libro Sonorense y en 2010 se publica su novela Que nadie me llame cobarde.
De la misma manera ha participado en varias publicaciones colectivas, así como revistas y diarios de México.
Rubén Meneses Jiménez es un académico con grado de investigador, pero su vocación después de la literatura se puede encontrar en la música y se le reconoce por haber fundado varios grupos de Rock y Blues con los que realizó exitosas giras por el norte del país.
Muro de Noviembre es la más reciente publicación. Imanol Caneyada quien habló sobre la obra en la Feria Internacional del Libro de Hermosillo aseguró que “cuando Rubén escribe poesía, la música aparece ahí”. Por su parte, Meneses ha comentado de su propia obra: “ensoñaciones, espejismos, vacíos e inmensidades pueblan el espacio donde se albergan los poemas de este libro, textos que se extienden tras las huellas de mí mismo, pertenecen a una etapa donde ya casi no me reconozco, sé que estuve ahí por los rastros que todavía permanecen”.
En Give me one penny, podemos encontrarnos la construcción de un escenario de frontera, en la cual, la vida de los jóvenes, se contraponen en línea recta con al espacio divisorio. Fue su primera novela publicada localmente.
Más tarde, en 2006, el Instituto Sonorense de Cultura la publica bajo el título de Gimme one penny. En Gimme one penny Rubén Meneses elabora un nuevo discurso fresco, coloquial, despojado de todo artificio; se trata de una mezcla de lenguajes que se imponen al lector como una forma más de posible comunicación entre un grupo de seres perdidos en su dimensión temporal, allá en ese lugar común en donde los desclasados, no tienen ninguna posibilidad de reivindicarse. Esta novela podría aparecer como una obra literaria típica de la frontera México-Estados Unidos. Sin embargo Gimme one penny se distingue de la narrativa común porque aporta elementos renovados para la novelística del Noroeste de México. 
Rubén Meneses fue subdirector de la Casa de La Cultura. Presidente de la Sociedad de Escritores. Coordinador de las Jornadas Binacionales de Literatura Abigael Bohórquez; director de la Revista Literaria Papel, entre otras funcionales relacionadas con la cultura.
Por todo ello, hoy podemos afirmar con certeza que Rubén Meneses Jiménez, además de un orgullo local es, indiscutiblemente, un importantísimo pilar de la cultura sanluisina y sonorense.
*Presidente de la Asociación de Escritores de San Luis R. C., Sonora

viernes, 12 de diciembre de 2014


Por Manuel Cuen Gamboa*

Rubén Meneses no es un improvisado en las letras sonorenses ya que cuenta con varias obras publicadas como Sombra de vuelo (poesía), 1994, Give me one penny (novela) 1996 y Bluesin’ (poesía), 1998. Las tres publicadas bajo el sello de Editorial Papel, un proyecto que el propio Meseses dirigió en esa época, después de 8 años en los que en colaboración, editamos la Revista Literaria Papel, de memorable historia en el quehacer cultural de Sonora y de México.

Más tarde, en 2002, la Universidad Autónoma de Baja California Sur (UABCS) le publicó el libro de relatos Pídele a Dios que te toque buena muerte. En esta obra, Meneses se asoma a la eternidad, le quita lo solemne, le pierde el miedo, borra los límites espacio-temporales para hacer dialogar a vivos y muertos. Muchas de las situaciones de sus relatos, conducen a espacios de frontera.

En dicha universidad también impartió cursos de literatura, participó en varias ocasiones en la Reunión Internacional La Frontera, una nueva concepción cultural.

En 2009 obtiene el Premio del Concurso del Libro Sonorense y en 2010 se publica su novela Que nadie me llame cobarde.

De la misma manera ha participado en varias publicaciones colectivas, así como revistas y diarios de México.

Rubén Meneses Jiménez es un académico con grado de investigador, pero su vocación después de la literatura se puede encontrar en la música y se le reconoce por haber fundado varios grupos de Rock y Blues con los que realizó exitosas giras por el norte del país.

Muro de Noviembre es la más reciente publicación. Imanol Caneyada quien habló sobre la obra en la Feria Internacional del Libro de Hermosillo aseguró que “cuando Rubén escribe poesía, la música aparece ahí”. Por su parte, Meneses ha comentado de su propia obra: “ensoñaciones, espejismos, vacíos e inmensidades pueblan el espacio donde se albergan los poemas de este libro, textos que se extienden tras las huellas de mí mismo, pertenecen a una etapa donde ya casi no me reconozco, sé que estuve ahí por los rastros que todavía permanecen”.

En Give me one penny, podemos encontrarnos la construcción de un escenario de frontera, en la cual, la vida de los jóvenes, se contraponen en línea recta con al espacio divisorio. Fue su primera novela publicada localmente.

Más tarde, en 2006, el Instituto Sonorense de Cultura la publica bajo el título de Gimme one penny. En Gimme one penny Rubén Meneses elabora un nuevo discurso fresco, coloquial, despojado de todo artificio; se trata de una mezcla de lenguajes que se imponen al lector como una forma más de posible comunicación entre un grupo de seres perdidos en su dimensión temporal, allá en ese lugar común en donde los desclasados, no tienen ninguna posibilidad de reivindicarse. Esta novela podría aparecer como una obra literaria típica de la frontera México-Estados Unidos. Sin embargo Gimme one penny se distingue de la narrativa común porque aporta elementos renovados para la novelística del Noroeste de México. 

Rubén Meneses fue subdirector de la Casa de La Cultura. Presidente de la Sociedad de Escritores. Coordinador de las Jornadas Binacionales de Literatura Abigael Bohórquez; director de la Revista Literaria Papel, entre otras funcionales relacionadas con la cultura.

Por todo ello, hoy podemos afirmar con certeza que Rubén Meneses Jiménez, además de un orgullo local es, indiscutiblemente, un importantísimo pilar de la cultura sanluisina y sonorense.

*Presidente de la Asociación de Escritores de San Luis R. C., Sonora

martes, 25 de noviembre de 2014


La poesía, además de ser un ejercicio por demás complejo y doloroso, a veces cumple también un papel terapéutico para el autor y si el poema es bueno, toca también al lector. En ese sentido, el poema es un reflejo del alma, una extensión de los sentimientos del escritor.

Por eso podemos afirmar, que la poesía de Anel Mora, sobre todo en Vacíos del alma, cumple ese papel terapéutico, tanto para el autor, como para el lector. Escribir acerca del dolor, es una forma de exorcizar los demonios y de sacar al exterior, muchas situaciones y hechos que perturban la conciencia del escritor. Para comenzar a superar un trance difícil, primero hay que lograr ponerlo en palabras. Y en este proceso, nada mejor que un poeta.

Y en este caso concreto. Nada mejor que la poesía de Anel Mora Bahena, nuestra invitada de honor.

Hay que recordar, como en el caso de Homero, el más grande e inigualable de los poetas del universo, que el odio, el amor, las pasiones todas, no han cambiado en el ser humano. Los temas de la poesía, son los mismos, lo que cambia es solo el ambiente en que son escritos. En ese sentido, es que nos preguntamos ¿Quién puede negar que la poesía sea un reflejo del alma? Los sentimientos del escritor siempre se trasladan al papel. Y el dolor y la tristeza son parte de la vida. Y es tema que Anel prefiere contarnos en su poemario.

Ausencias, desprecios, soledad, tristeza, besos negados, abandonos, ausencia de sueños, desesperanza, asfixia, miedo, silencios, recuerdos, son los sustantivos de sus poemas inhabitables, tristes, dolorosos y son al mismo tiempo los verbos que le dan sustento y forma a sus escritos.

La elegía es un poema que inspira dolor y pena. En ellos el poeta manifiesta profundos sentimientos de desesperación, angustia y desamparo; generalmente son poemas que tocan temas relacionados con la muerte o una pérdida que ha dejado un gran vacío en el poeta. Los poemas de Anel se convierten pues en elegías al dolor y la pena.

Peggy Bonilla, periodista y escritora de Guadalajara ha escrito sobre Vacíos del Alma: “Leer esta poesía,  desencarnada, es ahondar en los vacíos que el alma tiene y que nunca terminamos de llenar. No siempre es alegre, eso queda claro, ni tampoco es psicología que alivie al escribir, pero todo tiempo salva a la poesía”. “El libro Vacíos del Alma, continua diciendo Peggy Bonilla es poesía donde se cuestiona crudamente a si misma y se abandona, victima del destino, al desamor; olvida que existe el libre albedrío. Las letras tristes, crudas, dagas certeras, como las de Vacíos del Alma, nos duelen, por cercanas a la realidad.

Sin embargo, fuera del contexto de este libro, algo que distingue a la poeta Anel Mora y que fuera el motivo principal por la que decidimos invitarla a esta Tertulia de los Viernes, es que hay en su poesía y en su ejercicio como poeta, una gran voz de protesta frente a la realidad social. Así como toma la pluma y se mete en sí misma, para dejar que hablen sus demonios que lleva dentro, también es capaz de arrebatar el altavoz para encabezar marchas de protesta, gritando sus poemas al pueblo, o de raparse la melena, para dejar por sentada su indignación frente a los hechos nacionales ya de por si evidentes en estos días.

Así que públicamente quiero reconocer a Anel Mora, quien por cierto ha sido participante del Encuentro Internacional Poetas Migrantes en por lo menos un par de ocasiones. Por supuesto, es pertinente reconocer el esfuerzo de La Librería y todo el equipo encabezado por Ezequiel Chameri por su inmenso a poyo a este proyecto que justamente cumple un año en el cual hemos promovido la lectura de por lo menos unos 15 libros de literatura universal y la presentación de otros tantos autores quienes han tenido aquí, un espacio para promover sus obras.

Agradecer por supuesto a los propietarios de Plaza Puerta del Sol por permitirnos la realización de estos eventos y reconocer a todos y cada uno de ustedes, participantes de las Tertulias de los Viernes. Agradecerles sus comentarios y críticas de los libros programados para su análisis y reconocerles su persistencia. Gracias a los medios por su apoyo en la difusión de nuestras actividades. Gracias a todos.

lunes, 24 de noviembre de 2014

Presentará Blanka Mendoza su poemario “Las cartas de Lilith Génesis”


Los amantes de la poesía tienen un buen motivo para acudir este 5 de diciembre de 2014 a la Tertulia de los Viernes ya que la Asociación de Escritores y  Promotores de Cultura, A. C., en coordinación con La Librería y Desierto Mayor Editores estarán presentando el libro “Las cartas de Lilith Génesis” de la escritora Blanka Mendoza.
Las Cartas de Lilith Génesis es un libro de poemas en forma de cartas escritas a un amado lejano y tal vez imposible. Para el escritor Manuel Cuen Gamboa, quien además será uno de los comentaristas del libro: “En Blanka Mendoza la poesía es un enorme sentimiento al que le sobra  corazón y que por su mano es que habla. Una mano tan poderosa, tan significativa, que lo nombra todo. Una mano y un corazón capaces de crearnos la luz por la luz misma. Una mano y un corazón capaces de llevarnos a los más elevados significados del amor, de la pasión misma”. El tiraje es de 250 ejemplares y la edición del mismo estuvo a cargo de Desierto Mayor Ediciones.
Blanka Mendoza ha sido una incansable promotora cultural destacando como pintora e ilustradora y ahora inaugurándose en el mundo de las letras. Ha realizado exposiciones en el Centro Cultural Dr. Héctor Chávez Fontes de San Luis Río Colorado y en el North End Art Walk de Yuma, Arizona. En octubre pasado, participo en el Séptimo Encuentro Internacional Poetas Migrantes, leyendo su material literario ante estudiantes del CECYTES San Luis.
No se pierda esta velada literaria el viernes 5 de diciembre a las 8:00 PM en la Plaza Puerta del Sol, localizada en Avenida Hidalgo # 207, entre las calles 2da y 3ra. Se contará con la presencia del autor y en los comentarios del libro participarán el escritor Manuel Cuen Gamboa quien también figura como el editor del libro, así como de la participación de la maestra Myrna Alicia Rodríguez García.

viernes, 31 de octubre de 2014

El misterio de la orquídea Calavera, de Elmer Mendoza


Por Manuel Cuen Gamboa 
60 mil muertos asociados al combate contra el crimen organizado, tan solo en la anterior administración, es una prueba de que el tema de la violencia ha sembrado el camino de los mexicanos -de todos los mexicanos-, de terror y desconfianza. La realidad de un México brutal, recogida por creadores como es el caso de Élmer Mendoza, ha devenido no únicamente en una moda, sino que se puede hablar ya de una estética de la violencia, cuando descubrimos que autores en otras disciplinas están refiriéndose por medio de sus expresiones, a ese México áspero y rudo que nos circunda.
Élmer es un escritor mexicano, representante de la llamada narco literatura. Uno de los autores mexicanos más aclamados a nivel mundial en novela negra, con una carrera vertiginosa en los últimos anos, sobre todo después de Un Asesino solitario. El jefe de jefes de la novela le han llamado y hay que decir que fue elegido miembro correspondiente de la Academia Mexicana de la Lengua en 2011.
Es un honor para mi haber sido invitado a presentar al célebre escritor y comentar su más reciente novela El misterio de la orquídea calavera. Agradezco pues, al Instituto de Cultura de Baja California y en especial a Olga Angulo por esta distinción.
La literatura de Élmer Mendoza es como una gran boa que se enrosca, se desarrolla, se endereza como un mástil o se arrastra como una liana sobre nuestro cuerpo, suave y pausadamente, para llevarnos sin miedo por los vericuetos de sus historias negras y sus giros lingüísticos de probada solución.
Desde su primera novela, Un asesino solitario (1999), Mendoza se había dado a conocer no sólo como el narrador que recoge con acierto el efecto de la cultura del narcotráfico, sino que también como autor de una aguda y viva exploración lingüística de los bajos fondos mexicanos. Esos en los que se conjuntan delincuencia, policías y políticos corruptos. Fantasía y ficción de la realidad mexicana.
Con El amante de Janis Joplin (2001) obtuvo el Premio Nacional de Literatura José Fuentes Mares y con Efecto Tequila (2004) fue finalista en 2005 del Premio Dashiell Hammett. La consagración internacional llegó con Balas de plata, novela que obtuvo el Premio Tusquets 2007. En 2010 publicó La prueba del ácido  y  Nombre de perro en 2012.
El misterio de la orquídea calavera es una novela que cruza la frontera entre la realidad y la ficcion. Concebida para llegar a un público principalmente joven, para quienes las obras de hechiceros, donde los protagonistas principales son igualmente adolescentes, se han generalizado. Con buen ritmo en la trama, la historia salta de un tema a otro con precisión. Inclusive el paisaje llega a convertirse en personaje y los diálogos se construyen a partir de referentes de la cultura actual, donde permea el uso de las nuevas tecnologías, junto a los tradicionales chamanes que fantasmalmente aparecerán y desparecerán de la historia.
Los personajes son completos: El Capi Garay con sus lloriqueos, enamoramientos y tics. Símbolo de miedo e incapacidad, con apenas 18 de edad, debe idear un plan para reunir cuatro millones de dólares en tres días luego de recibir una llamada amenazante: han secuestrado a su padre. Es el momento de demostrar a los demás y a si mismo que no es un adolescente inútil.  Al emprender su viaje a Xilitla para probar suerte coma negociador, encuentra El misterio de la orquídea Calavera en el librero del hotel. En sus páginas descubre la fascinante historia de Edward James y de cómo fundó Las Pozas, un parque surrealista en la selva mexicana. El Capi vivirá el goce de leer cuando la ficción cobra vida con una enigmática orquídea que se hace presente en su viaje. Entre el padre secuestrado, el misterio de Las Pozas, la vida de James y unas severas alergias que no le dan tregua, terminaron por entender, que resolver problemas reales tiene sus propias complicaciones.
Para el escritor sinaloense existen dos puntos relevantes a considerar en este libro: "uno es el proceso de maduración del personaje y, otro, la imbricación de las historias, la de Edward James y su presencia en Xilitla, enfrentando una fuerza maligna -ahí se introduce el chamanismo, que se combina con el surrealismo; a lo que se suman los fantasmas, pues no puedo olvidar la lección de mis maestros Juan Rulfo y Fernando del Paso-; esas cuestiones tuve claro que debía desarrollarlas, combinarlas".
El escritor no es un Dios, es tan solo una herramienta de la inspiración, dijo alguien por allí alguna vez. Tal vez por eso Mendoza escribe lo que verdaderamente importa. La intertextualidad como enfoque de los ambientes es una de las características en esta novela. Los lugares comunes del habla regional son bien llevados. La novela, en ese sentido ha pintado la realidad, las costumbres de la época en que se escribe. Es pues, como una boa que trepada en árboles, tiende de allí emboscadas a sus lectores.
La literatura como todas otras formas de expresión del pensamiento humano, tiene que sufrir la influencia de las ideas predominantes en la sociedad. Mendoza, así, se preparó para escribir y se esforzó por proporcionarnos el gozo por la palabra, demostrándonos que es un escritor de sensibilidades.
Finalmente como lo declaró el propio Élmer Mendoza a algún medio de comunicación El misterio de la orquídea calavera representa un llamado a los jóvenes, a toda esa banda que de pronto no sabe para dónde mirar, que le llegue a esta novela que, seguramente, es una historia para ellos.

*Palabras escritas para la presentación del libro El misterio de la orquídea calavera de Elmer Mendoza, el jueves 30 de octubre de 2014 en el CEART Mexicali.

viernes, 22 de agosto de 2014

Tertulianos habemus

Por Manuel Cuen Gamboa
Pues esto de las Tertulias de los Viernes como proyecto de fomento a la lectura parece que va viento en popa.
Si me permiten, les comento que Tertulias buscan impactar a la comunidad con un programa encaminado a generar lectores críticos y conocedores de la realidad que los circunda.
Estamos por cumplir dos meses con este proyecto en particular y estamos más que contentos con los resultados. Podemos afirmar que se ha convertido en un espacio coincidente para lectores y escritores y que el disfrute de las reuniones ha sido más que evidente. Tenemos en promedio 10 participantes en las Tertulias y 50 asistentes en las presentaciones de autores. Hemos comentado la lectura de 6 libros. Novelas de muy buena calidad. Cuatro de autores latinoamericanos y dos europeos. La mayoría de dichas novelas se publicaron a principios del siglo XX y por ese mismo motivo se vieron influenciadas, por las dos grandes guerras, además de otros acontecimientos nacionales en cada caso.
El grupo como tal ha logrado la presentación de dos autores regionales. Primero Iliana Fernando Rivas de Mexicali que nos trajo sus libros de autismo y más recientemente el Profesor Hermes Flores Navarro con sus libros de historia local.
La primera parte de las Tertulias de los Viernes inició el 27 de junio y termina el 10 de octubre. Hay un espacio, que no es tal, porque del 15 al 18 de Octubre estaremos organizando el Séptimo Encuentro Internacional Poetas Migrantes y Tertulia de los Viernes, así como la Asociación de Escritores y Promotores de Cultura de San Luis Rio Colorado, A. C., seremos organizadores. Una segunda parte del proyecto de fomento a la lectura inicia el 24 de Octubre con la lectura de “El libro Salvaje” de Juan Villoro y concluye el 26 de febrero con la presentación de un autor local, tal vez, el profesor Federico Iglesias Serafín, quien para entonces asegura tener un libro recién editado.
Pero como ustedes bien lo saben, quienes estamos detrás de este proyecto tenemos rato en la talacha cultural y los antecedentes podrían irse hasta finales de la década de los ochentas cuando fundamos la Sociedad de Escritores de San Luis y de allí se desprendieron varios proyectos como fue la revista literaria Papel y más tarde Editorial Papel. Por esas fechas iniciaron también las Jornadas Binacionales de Literatura Abigael Bohórquez que ya lleva 23 ediciones ininterrumpidas. Más recientemente, estuvimos detrás de la organización del Primer Festival del Libro.
Yo no sé qué tanto hayan impactado todos estos proyectos en la comunidad, pero lo que sí puedo decir es que cada vez tenemos mejores lectores. Que los eventos que organizamos son atendidos por un número regular de personas. En general la gente está leyendo más.
Las participaciones en las Tertulias de los Viernes han sido muy variadas. Nos comenzamos a reunir a iniciativa de Ezequiel Chameri, propietario de La Librería y gracias a su entusiasmo hemos permanecido. La edad de los participantes es muy variable gracias a  la constante participación de jóvenes. Sin embargo hay que decir que la experiencia de lecturas de los participantes más adultos, que somos la mayoría, nos ha traído más conocimiento.
Este es un proyecto comunitario de fomento a la lectura desde la sociedad civil. No, nadie nos paga, ni tampoco ninguna instancia de gobierno nos subsidia. Ni lo hemos pedido, pero tampoco se han ofrecido. No estamos peleados con la posibilidad de los apoyos, así que si más tarde se consiguen, bienvenidos.
La segunda parte de la Tertulia de los Viernes podría tener una agenda como sigue: Octubre 24, “El libro salvaje” de Juan Villoro. Octubre 31, “Ensayo sobre la ceguera” de José Saramago. Noviembre 7, “En busca del tiempo perdido” de Marcel Proust. Noviembre 14, Presentación de la escritora Anel Mora de Ensenada B. Noviembre 21, “El seductor de la patria” de Enrique Serna. Noviembre 28, La insoportable levedad del ser” de Milán Kundera. Diciembre 5, “En los ojos de los gatos” de Enrique Rentería. Diciembre 12, “Gimme one penny” de Rubén Meneses Jiménez. Enero 9, “La ciudad y los perros” de Mario Vargas Llosa. Enero 16, “Ulises” de James Joyce. Enero 23, “La sierra y el viento” de Gerardo Cornejo. Enero 30, “Calle melancolía” de Patricia Robles Payan. Febrero 6, “Rayuela” de Julio Cortázar. Febrero 13, “Porque parece mentira la verdad nunca se sabe” de Daniel Sada. Febrero 20, “Tijuanenses” de Federico Campbell y Febrero 26, presentación del Profesor Federico Iglesias Serafín.
*Este y otros artículos del autor pueden leerse en http://www.alasdeltigre.blogspot.com/
 
 

lunes, 11 de agosto de 2014

INVITAN A TERTULIA CON EDMUNDO VALADÉS

El cuento La muerte tiene permiso es una de las obras mejor logradas dentro de la cuentística mexicana del siglo XX. Su autor, Edmundo Valadés, nace el 22 de febrero de 1915 en Guaymas, Sonora, y muere el 30 de noviembre de 1994.
La Librería y Desierto Mayor Ediciones invitan a las personas interesadas en temas literarios para que asistan al evento “Tertulia de los Viernes”, donde semanalmente, un grupo de escritores, promotores de la cultura y lectores, estarán compartiendo su gusto por los libros. La cita es todos los viernes a las 7:00 PM en la Plaza Comercial Puerta del Sol, que se encuentra localizada en Avenida Hidalgo # 207, Centro en San Luis Río Colorado, Sonora.
“Tertulia de los Viernes” se ha propuesto como tarea para esta semana que termina el viernes 5 de septiembre, la lectura del libro: “La muerte tiene permiso”  de Edmundo Valadés.
Si bien en su juventud comenzó escribiendo poesía, su gran obra la realizará en el género del cuento al que se dedica plenamente desde los años treinta, y al que no cesó de darle impulso mediante la revista El Cuento que dirigió desde 1939.
Cuando La muerte tiene permiso se publica, Edmundo Valadés tenía cuarenta años. Esta compilación de textos que muestra lo mejor de este autor, aparece en 1955. Valadés escribió esos textos en los años cuarenta y cincuenta. En esos tiempos, México vive una situación socio histórica que es producto del proceso de consolidación de la Revolución Mexicana y de la Reforma Agraria, principalmente. La muerte tiene permiso trata del problema que vive una comunidad de campesinos bajo el yugo -cacicazgo- del presidente municipal, y de la resolución de hacer justicia por su propia mano. Razón por la cual recurren a las autoridades para pedir el permiso correspondiente. El texto asume un tono realista y denuncia la situación de los campesinos. El texto permite también que los campesinos tomen la voz para expresar sus propias ideas y hacer oír sus reclamos ante quien quiera escucharlos. En este artículo nos acercaremos a esta micro ficción con el fin de revisar el esquema estructural que maneja y los elementos que se presentan en términos de denuncia y justicia social.
Para participar, las personas interesadas deberán leer la obra en la semana y el viernes acudir a las 7:00 PM a la Plaza Puerta del Sol para compartir sus comentarios y reflexiones sobre dicha lectura. La admisión es completamente gratuita y la convivencia sana y reflexiva.
Para mayor información, las personas interesadas puedan llamar al teléfono celular: (653) 849-1727.